＜波うららかに、めおと日和＞「2人はいろんな幸せの形がある」演出家＆プロデューサーが明かす今後の展開とキャストの魅力

昭和11年の世界観をワクワクしながら撮っている

――まず最初に本作を映像化しようと思ったきっかけを教えてください。

宋：原作を読ませていただいていて、なつ美と瀧昌の世界観と日常が丁寧に描かれていて、昭和11年という今とは時代が違うのもあり、2人の間に流れている時間はゆっくりではあるけれど、2人の気持ちが高まってく日々がとてもすてきだなと思ったのが映像化のきっかけです。

――この作品を今映像化する意味みたいなものは、どこに感じていらっしゃいますか？

宋：今はすごく便利な時代ではありますが、「おはよう」とか、「行ってきます」とか、「ご飯が美味しいね」とか、そういう当たり前のことが失われていたかもしれない、というのが私の日常でもあって。なので、その当たり前で日常の幸せを今だからこそ届けられたらいいなと。

――昭和11年の世界観を作るにあたって意識されていることはありますか？

平野：当時の生活のことを丁寧に表現したいと思っています。

――なつ美が料理を作っているシーンの包丁など、細かい部分にもこだわりを感じましたが、そのあたりも心がけているのでしょうか？

平野：舞台が昭和11年なので、その時代に日常で使っていたものを、ちゃんと美術さんに用意していただきました。「こんな包丁を使っていたんだ」「こんな風に切るんだ」「こんなお皿なんだ」「こんな火の起こし方なんだ」というのを、しっかり視聴者に見てもらいたいですし、こちらも撮っていてワクワクしています。

芳根京子＆本田響矢は現場で「すごくよく話しをしています」

――平野さんと宋さんから見て、芳根さんと本田さんの夫婦ぶりはいかがですか？

平野：あんな夫婦いませんよね(笑)。

宋：2人のシーンが多いのもありますが、現場でもこまめにコミュニケーションを取っていて、なつ美と瀧昌のようにお2人も絆を深めているように感じます。

平野：ほんとに2人は、すごくよく話しをしています。

――お2人から芳根さんや本田さんになにかリクエストをすることは？

平野：本田くんは基本的に少し不器用なんです。その不器用なところは生かしたいなと思って、「上手くやろうとするなよ」というのは伝えました。他にも、妄想やモノローグがかかるところの表現は、表に出す以上の表現をして欲しいとリクエストしました。

――声は別録りになっているかと思うのですが、どのように録られているのでしょうか。

平野：リハーサルをやってすぐ声だけ録っています。そして、その声を現場で当てながら演じてもらっています。

宋：この録り方をすることで、芝居がちゃんとつながります。

平野：毎回すごく手間ではありますが、まとめて録ると失敗する可能性があるので。

――それでは、俳優としての芳根さんと本田さんの魅力は？

平野：芳根さんは、視聴者に伝わるお芝居をしてくださるじゃないですか。僕はかなり彼女に果敢なチャレンジをしてもらっていて、「1つの言葉を2つの意味を持ってやってくれる？」というのをリクエストしています。 例えば、2話目の貝殻を持っているシーンで、貝殻がきれいというのと、瀧昌のこともきれいというのを含めてやって欲しいというのをお願いしました。それを彼女は理解してくれるし、できてしまうので、すごいなと。なので、ハードルを高くして芳根さんにはお願いをすることが多いです。 響矢くんは、何度も言いますが不器用なんですよ(笑)。でもそれは、絶対に彼の武器だと思っていて、あんまり芝居じみて欲しくないんです。このままでいてほしいなと。

宋：芳根さんは、平野監督も言っていた通り、芝居に全く心配がなかったんです。今回なつ美をお願いするにあたって、芳根さんの健気なお芝居が見たいとはもちろん思っていましたが、その期待を見事に超えてきてくださっています。

そして座長としての芳根さんを見ていて、芳根さんが居るだけで現場が明るくなりますし、みんなが芳根さんについて行こう！となるのは、芳根さん自身の魅力と芳根さんの俳優としての力だと思いました。 本田さんは、キャスティング前にお会いしていて、すごく好青年だったんです。真面目で、笑顔がすてきで。端正な顔立ちと少しのギャップみたいなところもあり瀧昌を演じる時に生かせたら、すごくピッタリはまるだろうなと思っていました。 実際ピッタリはまっていて、現場でもたくさん愛されていて、少しの不器用さも含め彼の人間性で、我々が変わって欲しくないなと思う部分です。